Casa del Changüí Chito Latamblet, La Magia de lo Autentico

Antecedentes
Refieren los vecinos de la zona que en este lugar existió una alcoholera, antes de instalarse la Fábrica de Conserva que ocupó media manzana durante mucho tiempo, de la existencia de la alcoholera dan fe los hallazgos de diversas botellas encontradas durante las excavaciones para la construcción de la cisterna.
 
En el año 2006 se decide por la nueva dirección del Partido (PCC) en la provincia incorporar la terminación de la Casa del Changüí al proyecto de reanimación de la ciudad, transformándose está en el Palacio del Changüí que es hoy. En el proyecto participaron, el Instituto Cubano de la Música, el Centro Provincial de la Música, el Sectorial Provincial de  Cultura, el gobierno y el PCC en la provincia
 
La Historia
El proceso constructivo se inicia  en el año 2003, los máximos inspiradores de este proyecto fueron el presidente de la Asociación Cubana de Artistas Artesanos en la Provincia Miguel Utria Noa que tenia un taller en este local, Carlos Hernández ex-director de cultura por más de 20 años, Alberto  Brawuet arquitecto al que se le encargan los diseños, y otros compañeros del sector que de inmediato apoyan la idea.
 
Inicialmente la fecha escogida para la inauguración era diciembre de ese propio año, en el marco del Festival Nacional Changüí ¨Elio Revé Matos”, el proyecto inicial sufrió ciertas modificaciones, ya que en el predominaba el güano, se eliminan las parrillas, para el asado de cerdo y se decide la construcción de los camerinos y las capacidades de hospedaje para artistas con que cuenta la casa hoy, tampoco el apartado o reservado no aparecía en los planos iníciales.
 
La historia de la casa está muy ligada desde el principio a la memoria de la Tumba Francesa, pues aun sin terminarse, el 30 de diciembre del 2006 un día muy lluvioso, se celebra la actividad festiva de clausura de la jornada por los 100 años de constitución de esta agrupación danzaría.

Misión
   Mantener el changüí como género tradicional y folclórico de Guantánamo,
   Fortalecer y promover la música de changüí como la tradición cultural más antigua de la provincia,
   Preservar y proteger al changüí como la consolidación e identidad cultural de la provincia y patrimonio de la nación,
   Desarrollar e incrementar el género changüisero como parte de la cultura cubana,
   Incentivar en las nuevas generaciones el amor por este género campesino.
 
Visión
   Realizar competencias de changüiseros y bailarines de changüí para mantener la tradición e incentivar las nuevas generaciones
   Representar íntegramente a todas las agrupaciones de changüí que integran el catálogo del Centro Provincial de la Música.
   Mantener una programación con todos los grupos changüiseros y de música tradicional para mayor promoción del género.
  Ser sede de los eventos Festival del Changüí,  Fiesta a la Guantanamera, Fiesta del Caribe, que permita la promoción a nivel nacional e internacional.
  Producir y comercializar soportes fotográficos, póster, demos de audio y otros tipos de artículos que sirvan para la promoción de los changüiseros, los   cuales se comercializarán en ambas monedas.
  Realizar investigaciones sobre el género tradicional y folclórico de nuestra provincia.
 
Servicios que prestamos…
Venta de comidas y bebidas.
Ventas de Demos de audio - videos
Hospedaje para agrupaciones.
Sede de eventos.
Asesoría, consultaría y tutoría a estudiantes e investigadores.
Cursos y talleres
Concursos.

Casa del Son Lilí Martínez Griñán

 

 

Sala de Concierto Antonia Luisa Cabal (Tusy)

Es el escenario para los grandes conciertos de solistas y agrupaciones de Guantánamo y foráneo, está ubicada en calle Martí /Aguilera y Crombet .Es una instituciones culturales del Centro Provincial de laMúsica Luís Martínez Griñán, Lili, cuyo principal objetivo es promocionarlos talentos artísticos.

Fundada en el 9 de octubre de 2010, con un concierto del concertista Frank Fernández.

Esta institución todos los años es escenario de esperados eventos como: Encuentro de Voces y Temporada de Conciertos de Primavera, que organiza la Unión de Artistas y Escritores de Cuba (UNEAC), La jornada de Concierto de Invierno Pepe Gallarty la Temporada de otoño, con presentaciones de reconocidas figuras en el mundo de arte,

En ella se ha presentado la cantante lírica María Barrios, la Compañía lírica Alberto Dávalos, el pianista El flautista Axel Rodríguez. La pianista y concertista Lisandra Porto, el coro Exaudi, el Coro Nacional de Cuba, grupo de rumba Obba Ilu Ará, solista Evelin Sánchez Maggisax, cuartete de voces Las dalias entre otros.


Danza Libre

La compañía Danza Libre fue creada en enero de 1990 por la desaparecida maestra, coreógrafa y bailarina ElfriedeMahler. . Estuvo dirigida alrededor 15 años por el maestro, coreógrafo, bailarín y personalidad de la Cultura Alfredo Velásquez Carcassés Premio Nacional de danzaLornaBursall y acreedor de la Distinción por la Cultura Nacional. En la actualidad está bajo la dirección del Lic. Elio Orestes Reina Figueredo, maestro, coreógrafo y bailarín.

Posee sede propia ubicada en calle Máximo Gómez No 1067 entre Mármol y Varona ,en estado de reconstrucción por lo que actualmente se ensaya en la Escuela Profesional de Danza Alfredo Velázquez Carcassés.

Mantiene desde su fundación el trabajo con la danza contemporánea y la danza folklórica. El hecho, la convierte en la única de su tipo en el país además de imprimir un sello a la labor desarrollada durante más de veinticinco años.

En la compañía, el trabajo con la danza folclórica, se nutre de las influencias del folklor franco-haitiano y el occidental, en sus más diversos matices, siendo la fuente principal del entrenamiento de bailarines y músicos. Incursiona además en bailes populares, ofreciendo la posibilidad de un mayor dominio del vocabulario danzario y versatilidad interpretativa de sus integrantes.

La danza contemporánea recibe una fuerte influencia del jazz, de la danza moderna y las diferentes técnicas que posibilitan la máxima expresión de esta.

Actualmente se trabaja con la nueva generación que complementa a la Compañía, excelentes resultados en la combinación de ambas líneas estéticas para una mayor imbricación de los diferentes estilos, géneros y técnicas musicales y danzarias.

En el repertorio se cuenta con más de 80 coreografías y más de 15 de estas se encuentran en su repertorio activo, interpretadas por un elenco de 12 bailarines, 5 músicos y 2 cantantes, estas últimas con una elevada formación técnica y profesional.

La Compañía se ha presentado en importantes escenarios cubanos y extranjeros, siendo la primera en Cuba en actuar en el Royal Opera House de Londres.

Fue organizadora y presidio junto a otras instituciones los diferentes Encuentros de Maestros de Danza, reuniendo a especialistas de diferentes disciplinas de la danza de todo el país que hacen gala de sus conocimientos y experiencias en dicho evento.
 
 
Espacios fijos actuales

El Wemilere o Fiesta de todos los Santos
Es una especie de jubileo que se realiza en honor a todos las (deidades) del panteón yoruba. La compañía Danza Libre cada 3 de diciembre celebra en saludo al día de Santa Bárbara (4 de diciembre) esta fecha, a modo de espectáculo. Cada año, el Wemilere con gran aceptación de público es presentado con alguna particularidad que lo convierte en un hecho único. A través de cánticos, alabanzas y ofrendas a estas deidades, representadas por bailarines, se desarrolla el espectáculo en el que cada oricha representa su pataquí (historia) a través de bailes que lo caracterizan.

Viernes de la Danza
Es un espacio que se realiza los segundos y cuartos viernes de cada mes en la sede de la Asociación Hermanos Saiz en el territorio. Ha constituido el espacio un escenario que ha formado a varias generaciones de bailarines de Danza Libre y otras compañías.Con gran afluencia de público, cada viernes a las 8.30 p.m. se presenta una muestra dancística de calidad además de otras manifestaciones artísticas.

Temporadas danzarias

Evento de carácter anual, que se realiza en el mes de enero, preferiblemente en su segunda quincena. En aproximadamente 4 días la compañía muestra al público y a la crítica especializada el trabajo sostenido durante un año, además de resaltar el nivel de la danza profesional del territorio. Es la oportunidad de realizar estrenos coreográficos, reponer clásicos del repertorio, celebrar aniversarios cerrados de algunas figuras o instituciones relacionadas con el grupo y otras actividades vinculadas con:
  • Enseñanza artística
  • Trabajo comunitario
  • Intercambio institucional

En las 28 ediciones convocadas se ha podido trabajar con figuras reconocidas de la danza,  compañías y personalidades del país y extranjeras, proyectos comunitarios y diversos factores que han complementado la celebración.

Proyecto de Variedades Circenses Carpandilla

 

FUNDAMENTACIÓN IDEOESTÉTICA: Proyecto de Variedades Circenses Carpandilla

Este proyecto surge el 15 de Julio de 2007 como una nueva propuesta artística del CPAE,  teniendo en cuenta la existencia en la provincia de varios artistas que  se dedicaban a trabajar desde las variedades del circo para los niños (Magos, actores y actrices, bailarines, contorsionistas y equilibristas) 

La necesidad común de expresión permitió que se aunaran estos artistas y se valieran de su formación heterogénea,  para emprender el difícil camino del circo, como vehiculo de comunicación con su público.

El proyecto se propone no solo representar sus espectáculos en teatros o espacios determinados para esos fines, sino, además salir en busca del público que se encuentra principalmente en las comunidades y lugares alejados de los habituales circuitos de representación.

Dirigiendo sus propuestas escénicas principalmente a los niños,  el proyecto  apuesta por un espectáculo  que toma elementos  tradicionales del Circo y los traduce a la contemporaneidad con  los lenguajes del Teatro,  del Circo  y de la Danza ,con el fin de exponer un producto artístico impregnado de diferentes visualidades y recursos técnicos y estéticos, para mostrar sobre las tablas, historias que llevan siempre una moraleja,  de forma tal que el proyecto tenga  muy en cuenta la formación de valores en los mas pequeños a través de sus espectáculos.

OBJETIVOS ARTÍSTICOS:

  1. Continuar elevando y consolidando el nivel técnico-artístico del Proyecto sumando nuevas propuestas artísticas.
  2. Promocionar el Proyecto a nivel, nacional e internacional.
  3. Continuar insertando el Grupo en Eventos con carácter nacional.
  4. Mantener una línea de montaje capaz de cumplir cualquier necesidad escénica.
  5. Vincular los lenguajes artísticos del Circo, La Danza y el Teatro como modo de expresión del proyecto.

“¿Por qué Babul?”

Unas de las interrogantes más frecuentes a las que se enfrentan estos artistas es al significado de su nombre. ¿Por qué Babul? ¿Por qué no simplemente Ballet Folklórico de Guantánamo si esa era la propuesta que ofrecían?

 

Centro Anglocaribeño 

CENTER

Se funda con el objetivo de representar a los inmigrantes ante su gobierno natal, asi como socorrerlos en caso de enfermedad u otra eventualidad con sus asociados.

Entre sus actividades se destacan sus reuniones de afiliados, bailes y veladas culturales y otras actividades que contribuyeron a preservar la nacionalidad e idiosincrasia de los inmigrantes y sus descendientes.

En la actualidad esta asociación está inscrita con el nombre de Filial Guantánamo N.1 Asociación Caribeña de Guantánamo, con el fin de aglutinar en su seno a todos los inmigrantes de la provincia preservar sus valores culturales además de su identidad lingüística. En ella se celebran efemérides como: el día de su fundación, el día de las madres, el día de los padres, el día de la independencia de las Islas de habla Inglesa, el día de Navidad, el día internacional de la mujer, entre otras actividades.

Unas de las interrogantes más frecuentes a las que se enfrentan estos artistas es al significado de su nombre. ¿Por qué Babul? ¿Por qué no simplemente Ballet Folklórico de Guantánamo si esa era la propuesta que ofrecían?